没有理由不纪念朱践耳
“泣告：上海交响乐团驻团作曲家朱践耳先生因病于今晨九时辞世，享年95岁。根据朱老遗愿，不开追悼会，遗体捐献医学研究。感谢社会各方关心。愿先生一路走好。”
朱践耳先生是中国最重要的作曲家之一，其最具大众知名度的作品是歌曲《唱支山歌给党听》，此外他主要写有10首交响曲等大量管弦乐和室内乐。2002年，《朱践耳交响曲集》一套三册出版；2006年，《朱践耳管弦乐曲集》一套四册出版；2015年底，《朱践耳创作回忆录》和《朱践耳作品集》问世。
朱践耳原名朱荣实，一般被介绍为安徽泾县人，1922年10月18日生于天津，自幼随家迁居上海。根据《橄榄古典音乐杂志》创刊号查太元老师的文章《暖暖内含光——谈朱践耳及其音乐创作》，朱先生“自己也难以说清究竟算是哪里人”。
朱践耳早年并没有显赫的习乐经历，更多程度是出于自身的兴趣喜好，以及一些关于人文素养的天分。据朱氏自述，11岁尝试写白话诗《小三子》反映时局，12岁起便为聂耳所作电影歌曲吸引，之后接触贺绿汀、丁善德的作品，并在许多救亡运动及文艺活动中，如海绵一般迅速吸收，不断增长自己的实力。
直至1938年，朱践耳经友人介绍，向仍就读于上海国立音专的钱仁康学习和声，但其自称：“两个月后，我实在学不下去了，只得自动辍学。”可见，朱践耳并不是一位天才型的作曲家，对满腹理想无法一蹴而就，但这并不妨碍他对音乐的喜好，反而发挥丰沛毅力持续追求。
后来虽受家人影响，朱践耳短暂就读理科，但最终仍转而从文，决心要当名音乐家，即便未能如愿考取上海国立音专，成为正式科班学生，他仍居家潜心自学、摸索，随后谱写《记忆》四篇、《浪淘沙》、《摇篮曲》等艺术歌曲，初试啼声。也正是在这一时期，朱氏确定使用“践耳”一名，取“实践聂耳革命音乐之路”的寓意。
成为朱践耳人生转折点的，是其23岁时日军投降之际，他身处苏北抗日根据地沙沟镇，经友人介绍，加入新四军苏中军区“前线剧团”，成为一名文艺兵，并开始写作革命歌曲。
1949年后到朱践耳创作风格转型之前，其许多作品沾染了时代特色，这也就是朱氏红色音乐作品，大致有两种形态：第一种形态是革命歌曲，如《雷锋的歌》（后经编辑定名为《唱支山歌给党听》，才旦卓玛演唱)、《到农村去，到边疆去》；第二种形态更具艺术价值，有完整的总谱定稿，非简单歌曲旋律。例如1953年朱氏为电影纪录片《伟大的土地改革》所写配乐、小型中西乐队合奏《翻身的日子》（此作于2005年被作者改写为管弦乐曲，更名为《欢欣的日子》）、管弦乐《节日序曲》。更大部头的作品，则有1959至1960年，朱践耳留学四、五年级间创作的“交响曲──大合唱”《英雄的诗篇》。
就在朱践耳花甲之年，他感到自身作曲技法或许已不敷使用，主动赴上海音乐学院，和年轻的学子们坐在课堂，听桑桐、杨立青、陈铭志等名师讲课，吸取现代派的功夫。朱氏六旬有四，也就是“文革”结束十周年时，完成了作品第27号《第一交响曲》。花费大约17年朱践耳写完10部交响曲，在其一生经历中，算是相当集中、迅速的工作。这期间，尚有戏剧张力十足、表现狂放的唢吶协奏曲《天乐》，及民乐五重奏《和》、改写自旧作的《南海渔歌》第一与第二组曲等大小作品相继问世，奠定如今朱氏艺术成就地位。
朱老的作品不是样样完美无瑕，但从他的创作历程能看出历史的沉淀。更重要的是，作品可听性高，容易演奏。他靠勤奋、努力、决心才有今天。换句话说，这样用尽一切方法也要精进自身、表达自身、成就自身的人物，用音符记载着时代，坚强不息，我们没有理由不关注和纪念这位作曲家。
*本文部分内容摘自《橄榄古典音乐杂志》创刊号查太元老师的文章《暖暖内含光——谈朱践耳及其音乐创作》，恕不一一注明。未经许可，禁止转载。
遵照朱践耳同志生前遗愿及家属意见，一切从简，不举行追悼会及任何形式的悼念活动、家中不设灵堂、不接受花圈等物品，遗体捐献医学研究。
朱践耳同志治丧小组谨代表朱老家属感谢全社会的关心与慰问，各单位及个人的唁电、纪念文章、追思等可通过电话（ ）、传真（）、邮箱（ ）形式发送，治丧小组将代为转达。